オーケストラの中のヴァイオリン

昨夜のオーケストラはブルックナー交響曲第８番の第２，４楽章でした。

ヴァイオリンを一人で弾いているのも楽しいですが、オーケストラの中で弾くと、その楽しみは倍増します。

もしヴァイオリンを習っていて、ある程度弾けるようになったら是非体験して頂きたいのはオーケストラです。今はどうなのか知りませんが、ここ世田谷区には20年以上前から3つのアマチュアオーケストラがあると聞いたことがあります。数年前には、当教室の小学生の生徒さんが「世田谷ジュニアオーケストラ」に入団し演奏していました。

今回のオーケストラでも、指揮者の木村先生の指導は、機知に富んだとても勉強になることがたくさんありました。

＊ブルックナーは、とても素朴な音楽。オシャレでは全然なく、どちらかと言えば田舎風。

＊同じモチーフ（メロディーを形成する短い動機）が必ずといっていいほど3回繰り返される。その3回目が重要で、1回目は普通に弾き、2回目は（ちょっと表現は良くないけれど）手を抜き、3回目はしっかり弾く。

＊これはブルックナーに限らず大抵の場合、ゆっくりな楽章は、短い音符ほど（例えば16分音符）たっぷり演奏する。ただし、その時の音符の長さ（時間）は長くならないように気をつける。

などのほか、「dim.（だんだん小さく）という楽語の後に、強弱（pやppなど）がない、つまり演奏者に任されている。うまいですね。」というような「なるほどそうか」と思うこともたくさん。自分での楽譜の読み方にも役に立ちます。

その色々な話で一番印象に残ったのはp（小さく）という楽語のついた音の表現の多様性でした。

＊優しく

＊暖かく

＊祈るように

＊純粋なピュアな心で

＊カサカサした感じで

＊pでも、ここはしっかり

その指揮者の一言で、オーケストラの演奏はガラリと変わります。

本当はもっともっと様々な　p　があるんでしょうね！そんな音色の変化、これからもっと演奏してみたいです。